Hrát S Houslemi

GST jej zdaňuje za to, že je „západní“. Ale je nedílnou součástí indické klasické tradice

GST, hudební nástroje, karnatická hudba, hudba v Indii, hudební nástroje, GST na hudební nástroje, Indie NEW, Business News, Indian ExpressHousle byly vynechány ze seznamu 134 domorodých nástrojů. (reprezentativní)

Když legenda karnatické hudby M. Balamuralikrishna hrála na housle v Lok Sewa Sanchar Parishad's Desh Raag, skladbě zachycující nekonečnou rozmanitost národa během asi 13 minut, stal se jedním ze tří smyčcových nástrojů reprezentujících Indii — sarangi (hrál Pt. Ram Narayan ) a ravanhatta (hraný lidovým umělcem z Rádžasthánu) byly další dva. Je těžké zapomenout na fascinující tříoktávovou tihai v závěru od Balamuralikrishna a pokračování houslisty Lalgudiho Jayaramana, který artikuloval krásné gamaky (oscilace). Pokud byste během sezóny Margazhi v Chennai narazili do toho nejmenšího hlediště nebo na soukromé sezení, bez houslí nemohou být kutcheri, vokální ani instrumentální.

Ale pohled na sazby GST týkající se hudebních nástrojů, podle kterých byly housle vynechány ze seznamu 134 domorodých nástrojů, mě mate. Housle nyní spadají pod západní nástroje. Výsledkem je 28procentní daň na nástroj, i když je vyroben v Indii. Podle nových pravidel jsou ručně vyráběné domorodé hudební nástroje, jako je sitar, sarod, flétna a tabla, osvobozeny od jakékoli daně.

Je dost těžké pochopit, že vládní představitelé, kteří rozhodují o GST pro hudební nástroje, neslyšeli o zázračném carnatic Mandolin Srinivas a saxofonovém maestrovi Kadri Gopalnathovi – přispěli k indické klasické hudbě úpravou západních nástrojů na indické zvuky. Jejich nástroje byly vynechány z původního seznamu. Ale housle jsou úplně jiný příběh. Zdá se, že ti, kdo vytvářejí pravidla, nemají ponětí o existenci prominentní Chowdiah Memorial Hall, proslulého kulturního centra v bengálúrském Malleswaramu, které je postaveno ve tvaru obrovských houslí, doplněných strunami, kobylkou a smyčcem. Sál je poctou houslovému maestrovi Tirumakudalu Chowdiahovi. Hala není v Evropě a je těžké ji minout.



Ale to není jediný důvod, proč je nezařazení houslí znepokojivé. Historie houslí v jižní Indii sahá dále než hudebník Baluswami Dikshitar ze 17. století – první známý houslista, který tento nástroj vložil do karnatické hudby. Zatímco svět si myslí, že housle byly poprvé uvedeny ve známost v Itálii v 16. století, kdy je Andrea Amati vytvořil v roce 1555 a hrálo se na ně tak, že je nasadil na rameno, indičtí hudebníci si myslí něco jiného. V jednom ze sloupů v praharam chrámu Thirumukkudal, chrámu Chola z osmého století poblíž Mysore, sedí žena se zkříženýma nohama, s pravou nohou nataženou vpředu, svitek na ní položený, a je viděn hrát na housle, přesně tak, jak už léta hráli indičtí houslisté. Nástroj je také držen sochou ve svatyni sanctoram chrámu Thillai Natarajar, chrámu z 12. století v Chidambaramu v Tamil Nadu. Podle Davida Butlera a Keitha Milese převezl nástroj Marco Polo do Itálie v 15. století.

Dodnes si pamatuji svůj první pokus s houslemi jako šestiletý. Slavný Meerabai bhajan, Payo ji maine ram ratan dhan payo, mě seznámil s tímto nástrojem. Slyšel jsem svou matku hráčku na sitar zpívat tuto skladbu často. Takže když jsem slyšel jediný bhadžan, který jsem znal, jak se hraje na Doordarshanu, srdce se mi rozbušilo. Houslistka N. Rajam seděla na podlaze se zkříženýma nohama, s pravou nohou vpředu, svitek na ní položený, a hrála na tento smyčcový nástroj. Hrála přesně tak, jak zpívala moje matka. Gayaki ang – technika, která zachycuje složitosti vokální hudby na nástroj – jak jsem se dozvěděl později, byla používána. Bylo to toho dne, kdy se tento lehce pronikavý zvuk se všemi mikronotami a meendy (diapozitivy) na svém místě stal součástí mého vědomí. A to i přesto, že v severní Indii se housle jako doprovod téměř nepoužívají. Zpěvák Ghazal Jagjit Singh zkoušel používat nástroj na svých koncertech spolu s akustickou kytarou a našel mnoho zájemců.

Je načase, aby vláda provedla nějaký průzkum, než si začne hrát s houslemi a udělá klasifikaci toho, co je původní a co ne. Pokud je Mohan veena na 19. místě seznamu GST – nástroj hudebníka Vishwa Mohana Bhatta, který získal Grammy, vyrobený z kytary, kterou vytvořil před čtyřmi desetiletími – je domorodý, pak jsou to také housle, nebo chcete-li dhanur veena.